佛像一直是小四比较关注的门类，自从去年在香港看过永宣宫廷佛像的专场以后，其他的佛像的精美度很难入眼了。这次还是保利香港的佛像也值得关注。

17世纪 喀尔喀蒙古铜鎏金药师佛

尺寸 高20cm 估价 HKD 　2,000,000-2,800,000

药师佛是东方净琉璃世界的教主，全称药师琉璃光如来、大医王佛。最早自南朝宗孝武帝始传入中国，后经玄奘重译《药师经》后，药师信仰日渐隆兴。药师佛往往与释迦牟尼、阿弥陀佛并列，以手持药钵的形像示现，表示其为大医王，以无尽甘露法药解救人天，脱离悲忧苦痛。《药师琉璃光如来本愿功德经》载，东方有世界净琉璃，佛号药师琉璃光如来，此佛行菩萨道时，发十二大愿，愿为众生解除疾苦，修道成佛。

尊像结跏趺坐，螺发高髻，宝珠顶严，眉间白毫，垂睑下视，嘴角微扬，双耳侧立，面容庄严慈悲。颈施三道纹，身着右肩半披式田相格袈裟，鱼尾型衣角从左肩垂落，袈裟以单双线交织出田相格的纹理，绲边以圆珠与双线錾刻细致的花纹，显出如丝绸般细腻的质地。药师佛右手下垂，手心向外，结予愿印，可使众生所求之愿得以实现，左手结禅定印，上托药钵，双脚掌心雕法轮，下乘圆型仰莲座，双层莲瓣错落排列，花瓣尖微微翘起，弧度柔美，仿若一触可被折落，令人心动，莲座上缘饰一圈连珠纹，珠粒颗颗分明，有如晶莹的水滴。原封底，其上錾刻十字金刚杵并施以鎏金。

本件造像是典型的蒙古喀尔喀地区早期造像，造像面部端正，有如少年般荣光焕发，饱满壮硕的躯体与四肢，正继承了尼泊尔早期造像的特点，整体线条流畅，富有韵律感。四肢比例协调，袈裟华丽贴体。整个袈裟的的衣褶处理繁复精美，其雕琢之精细也透露着造像者对药师佛无比崇敬的心态。莲花座为宽博的仰莲样式，莲花瓣的层次刻画极为细腻且精美华丽，与上师像躯体的精心刻画形成统一。在精致绝伦的工艺铸制与晶莹光洁的鎏金装饰下，整尊造像有一种华贵、雍容、瑞气祥和的气像，是赞那巴扎尔风格造像中的精湛作品。

12世纪 尼泊尔铜鎏金莲花手菩萨

尺寸 高28.5cm 估价 HKD 　2,000,000-2,800,000

莲花手观音，是观音菩萨众多化身形像中的一种，代表了大乘佛教「广度众生」的核心思想。菩萨以优雅姿态立于世间，左手轻捻盛放莲花、右手下探结施与印，将佛法甘露撒向苦楚众生。

在尼泊尔地区，莲花手观音信仰极为流行，出现了以其为原型的大量金属造像作品，世间跨度自李查维时代一直持续至马拉王朝末期，几乎涵盖了整个尼泊尔佛教艺术史。眼前这尊红铜鎏金立像，便是其中时代较早、且令人为之动容的一件作品。

此尊铜像头戴三叶宝冠，正中端坐一尊阿弥陀佛小像，与菩萨左手所持的莲花相互呼应，成为了判断造像身份的明确依据。秉承了尼泊尔造像艺术造型优美、面容恬静、姿态优雅、装饰华丽的特点，此尊莲花手菩萨像为我们展现了尼泊尔造像应有的瑰丽与美好。

从艺术风格来看，这件作品秉承了李查维时代尼泊尔造像的特征，具有浓郁的笈多遗风，符合11-12世纪尼泊尔「过渡期」的特征。值得注意的是，此件作品沧桑的表面状态显然与西藏地区所见到的大多数古代铜鎏金佛像不同，这说明其一直在尼泊尔地区接受传统的「洗沐仪式」，经年历久的摩挲于供奉使造像表面形成沉郁古朴的包浆，成为了尼泊尔造像另一独具魅力之处。

17世纪 尼泊尔锤碟鎏金观音菩萨

尺寸 高89cm 估价 HKD 　2,800,000-4,800,000

件为尼泊尔地区制作观音菩萨，整像以锤揲工艺制作。菩萨束发高髻，上有宝珠顶严，头戴五叶宝冠，其上镶嵌各色宝石，中央冠叶作一小阿弥陀佛从像，周围錾刻细致的卷草纹等风格化纹样，中央冠叶底部有一小型迦楼罗头像，这是尼泊尔地区造像头冠的特色之一。菩萨绀青螺发，发丝雕刻分明。细眉高挑，高鼻挺立，长目垂睑下视，嘴唇微扬。菩萨披帛绕身而下，其颈佩戴华丽的项饰与璎珞，其上或满饰珊瑚，或交替镶嵌珊瑚与绿松石。菩萨双手拇指轻触食指，左右手弯曲立于胸前，手臂饰臂钏，其上浮雕水滴型饰牌，中央镶嵌青金石，腰间环绕饰链并镶嵌半宝石。菩萨左肩披山羊皮，下身着裙，结跏趺坐，下裙轻薄贴体，纹理自然而飘逸。

这件雕像的尺寸硕大，喜马拉雅地区造像中鲜有超出者。有可能为十七世纪在西藏或受西藏人委托而由纽瓦尔艺术家所制造。尼泊尔锤揲技术的运用早于十六世纪达到高峰，这种技术一直是加德满都河谷的纽瓦尔艺术家的专长，这项技术远复杂于失蜡法铸造。在失蜡法中，艺术家以相对柔软且易成型的材料，比如蜡或粘土来创造雕塑原型，再铸成金属；然而在锤揲法中，艺术家直接作用于金属，这项技术需要施力均匀，灵活敏捷，技巧熟练。正因为制作过程的繁复，锤揲工艺品在历史上，尤其在近现代十分罕见。

旧金山亚洲艺术博物馆有一个出色的白度母像实例可与可件相较，两者风格特征与技术皆一致。二者皆有饱满的鎏金，亦嵌有石料，精细并优美地勾勒出眼睛与嘴。纽约大都会艺术博物馆与费城艺术博物馆所藏大黑天头像与本件同为锤揲工艺所制成，这些非凡的头像与这件观音菩萨皆有着令人难忘的巨大形制，绚丽的鎏金和精湛的嵌石工艺。

西藏地区亦极为推崇纽瓦尔艺术大师的作品。许多西藏寺庙中，尤其是祭祀厅里笼罩在圣坛之上的牌坊，和佛塔、寺庙墙壁和门的装饰中皆有丰富的尼泊尔纽瓦尔风格锤揲工艺的例证。西藏南部的萨迦派寺庙尤其以其奢华的铜鎏金锤揲装饰而著名。无论赞助者是西藏人或尼泊尔人，在上述所有作品中，参与制作的艺术家来自于加德满都河谷的佛教纽瓦尔群体，一个时至今日仍然以其金属制造而闻名的古老城市。十五至十六世纪的锤揲艺术顶峰，以一种在全球各地都不再保有的高水准技艺，造就了这无比辉煌的杰出作品。

明永乐 铜鎏金无量寿佛

尺寸 高17.5cm 估价 HKD 　1,200,000-1,500,000

无量寿佛承载人们对于福寿绵长的美好祝愿，不仅在佛教中信众广泛，在宫廷内亦为皇室所尊崇。本件铜无量寿佛面容慈祥庄严，宽面方额，其双目微微上扬，修眉高鼻，嘴唇微启。其头戴五叶宝冠，束发高髻，发束向双肩垂落，宝缯于耳后弯起，双耳饰圆铛；其周身覆华丽璎珞，上身饰臂钏、手镯，肩披帛带，于双肩缠绕而坠下，下裙饰华丽衣缘。尊神双手交握于腹前，结禅定印，双腿结跏趺坐于仰覆莲座上，莲座上下饰双联珠纹，莲瓣细长饱满，瓣尖微微上翘。

本尊造像工艺精细，铜质细密，为典型的永乐宫廷造像。明代宫廷造像融合汉藏两种风格，风格纯熟，造型完美，材质优良，雕工精细，雍容华贵，流光溢彩，具有宗教、历史、艺术和科学多方面的价值。它见证了明代汉藏民族之间深度的文化艺术交流，同时也体现了明代藏式佛像和宫廷艺术的最高成就，代表了冶炼和铸造技术的高度发展水平，甚具收藏价值。

此像表面呈深棕色，然从面部、莲座等局部所显示的部份鎏金可知其表面完好未受任何损伤，所呈色泽或为过去所涂之掺有朱砂的清漆氧化所致。这种方式原意在保护尊像表面之鎏金，在过去十分流行于中原汉地，被称为「罩漆」，加之灰尘与香火之熏染，使得表面成为今天所见之面貌，这种颜色因由历史原因形成，难以被模仿与伪造，可谓历史的重要见证。透过深色的皮壳，依稀可见其铸造极其严谨工整，法度庄严而不失生动，披帛刻画写实，衣褶细节一丝不拘，整体造型匀称，展现明代宫廷造像的优雅与气度。

18世纪 铜烧古泥金阎魔天

尺寸 高25.4cm 估价 HKD 　560,000-750,000

降阎魔天是无上瑜伽部父续的本尊神，在萨迦派中颇受尊崇。其密法在藏传佛教新派中由各个主要派别修习。传文殊师利为消除死神阎魔之危害，现阎魔天之形，亲身入阎魔之黑暗壁垒除掉阎魔，从而夺取死亡之控制，因此阎魔天被认为是象征妙吉祥的文殊师利菩萨的化身。

本尊降阎魔天及明妃像以铜烧古工艺铸造，主尊为牛首，呈忿怒相，其双腿伸展呈右展立姿，右手高举降魔杵，左手向左侧张开；其明妃身披鹿皮，赤身伏于其左前侧，左手持嘎巴拉碗，代表驯服并奉献于阎魔敌，右手高举。阎魔敌身饰华丽璎珞，颈戴人首长链，一蛇落左肩，蛇首抬于其腹，仿似正摆首前行，下身着虎皮裙，帛带绕身。其双足踏跪姿水牛，牛身背披璎珞，下方镇压恶道卧人，呈被降服之状，代表降服死亡之神。主尊与明妃赤发冲天，头戴颅骨冠，下承覆莲座，莲瓣尖微微上翘，饱满而工整，莲座上缘饰一圈联珠纹，封底刻十字金刚杵。主尊背后开方型孔，内有装藏。

本尊造像比例准确，尤其牛头刻划动感较强。应该是西藏雪堆白造像精品。而且铜色润泽，这是雪堆白成立以后专门研制的配方，应当是受到尼泊尔技术影响后，使用在黄铜合金上的新成果。其莲台的样式明显带有东印度帕拉风格，颇具古风。

15世纪 铜鎏金释迦牟尼

尺寸 高26.5cm 估价 HKD 　650,000-1,100,000

释尊面容饱满圆润，绀青螺发，肉髻高立，上有宝珠顶严，双眉细长，高鼻直挺。其双目上扬，嘴唇微抿，释尊身着袒右袈裟，绲边两道凸起弦纹，余处光素，薄衣贴体。其左手下垂，结触地印，右手托钵于腹前，手指关节刻画细致，凸显匠人卓越的造型技艺。释尊双腿结跏趺坐，下承仰覆莲瓣，花瓣细长饱满，尤其是瓣尖犹如垂露，娇媚欲滴，上缘一周连珠纹，下缘分饰两圈连珠纹，珠粒细密圆润，异常华美。

本尊造像体格饱满，整体鎏金饱满，光洁明亮，释尊面容从容自然，肢体协调而有韵律感，双脚之间的衣纹如水波般流畅自如，如丝绸般质地轻柔。具有尼泊尔造像的美感，显得清雅脱俗。莲瓣密集布满莲座一周，莲瓣尖端上翘，饱满欲滴，华美富贵，可见塑造技术之高超，令人叹服。

15世纪 铜鎏金金刚萨埵

尺寸 高24cm 估价 HKD 　680,000-880,000

金刚萨埵因其心性坚固如金刚故名，意为「金刚心」或「雷电心」，是密宗佛教仪轨中最重要的象征，是金刚杵的化现，代表着权力与坚不可催的开悟之心，为一切众生菩提心的本体，作为净化罪恶与污秽的密宗修行。密宗认为金刚萨埵是第六位金刚持尊者，与显宗普贤菩萨同体异名，即法身普贤。

本尊金刚萨埵上身微微左倾，不失平衡而又极尽优雅之姿态。尊像全跏趺坐，头戴宝冠，镶嵌松石，宝冠中央下有小兽首图案，源自印度教中毗湿奴的坐骑迦楼罗。其冠侧宝缯于耳后起伏，仿佛迎风摆动，增加了整尊造像的动势。其额间白毫镶嵌竖长形绿松石，与鎏金的光芒相互辉映。

长耳垂挂大圆珰，镶嵌青金石及绿松石，穗尾垂落双肩摇晃。其眼帘微垂，目光柔和而坚定，双眉细长直入高鼻，嘴角微升，面容沉静安详。其发束高髻，有金刚杵首式顶严。其右手持金刚杵于胸前，左手握金刚铃于腰间，代表智慧与方便，动势婀娜，典雅高贵。

全身装饰尽显华丽，颈佩短圈和长璎珞，腕、臂、足踝皆饰以宝钏。其腰纤细，背后飘带飞扬，下身穿绸裙，轻薄贴体，上刻花纹。下承双层式莲花座，上缘施连珠纹一周，底部将刻有十字交杵纹的铜板以包底方式封起。

清康熙 铜鎏金燃灯佛

尺寸 高20cm 估价 HKD 　850,000-1,000,000

燃灯佛音译提洹竭，提和竭罗，瑞应经译曰锭光，大智度论译曰燃灯。因其出生时身边一切光明如灯，故称为燃灯佛或称为锭光佛。

此尊铜鎏金燃灯佛面相饱满，螺发高髻，上有顶髻。面貌端正庄严，双眉间点白毫嵌珊瑚，鼻梁直挺，双耳下垂，耳垂内弯，温和端祥。左肩披佛衣，袈裟上錾刻有细致精美的花纹，借鉴了织绣上的装饰图案，以细腻精微的技法在铜像表面生动地表现出来，衣纹起伏凸显，转折流畅自然，富有立体感。袒露右胸及右臂。其双手于胸前结转法轮印，即说法印。双腿结跏趺坐，下裙亦雕刻精美，层迭有致，铺于莲台之上。下承仰覆莲座，莲瓣硕大饱满，宫廷气息浓郁，造型宽阔，每一瓣均有两层，上层莲瓣尖端则有卷草纹样装饰，莲座上缘饰联珠纹。较为特别的是，本件造像莲座下方更装饰一圈精致的花纹，十分罕见。

整件作品制作工艺极为精细，鎏金厚重华美，俊秀的造型融含汉藏风格，体格宽厚饱满，肢体生动有力，精美的阴刻纹饰及独特的莲瓣均是康熙时期宫廷造像的典型特点，有很高的研究和收藏价值。