当代书法危机的警钟已敲响

今天的书法已经发展到了极其危险的时候，当代书法恐怕是写的最差的一个时代，国展之弊可谓触目惊心。

回顾一下我的思考。

2024年4月22日，我朋友圈发了几句话：

今天有很多技术很好很年轻的书法家，不知道是好事还是坏事。只能说整体水平提高了。

我没敢把心里话完全说出来，因为微信上有很多朋友专业搞书法，其实在说之前我已经感觉到了严重的危机，书法正在走向一条死胡同，把书法完全技术化，忽视个性意蕴，气息境界，书法家跟做木匠绣娘有什么区别？书法作为一种传承千年的艺术，缺失了文化品格还有什么动人之处？

几天后，也就是4月28日，我又委婉的说了一下后果，想提醒大家注意：

书法从专业到精彩还有很长一段路要走，但是对于大多数专业人士，已经无路可走。

昨天夜里，我跟张老师简单的聊了几句，他近些年一直投稿参展，对国展比较关注也比较熟悉。我从来不关注国展，国展全称叫啥我都不知道。

大家如果留心或者时不时去比较作品的话，会发现，今天所谓的技术高手的作品跟古人的放在一起相比较，给人的感觉是完全不一样的。古人评书画，第一要求看是否气韵生动，国展书法说的严厉点，没有气，也没有韵，满纸的设计感、拼凑感，用一句不时髦的话叫一脸的玻尿酸。下面就是一位国展高手的大作，大家比较。

今人书法最大的问题，张老师说的很简明：没有个性，没有味道。

优点也很明显，都是闺中绣娘，描眉呀画眼呀，多么多英俊呀。

国展体书法或者说今天许多专业书法家写的书法，整体效果还不如星云的字，还不如这位农民的字，这位农民写的对联，曾翔先生见了怕是要尊称一声老师，字态之生动，章法之自然，专业的不一定能做到。

跟张老师聊天记录如下：

搞艺术还是要注重内功，这里的内功不是书内功，是书外功。孔老师一次聊天，说过去跟一位师兄几次闲谈，觉得还是老一辈学者功力深厚，眼界阔大。我们在20世纪八九十年代之交的浮躁氛围里，曾经有意无意忽略了我们老师一辈乃至师爷师祖一辈的学问。我们那时目迷五色，心醉于各路文学哲学美学丑学的理论邪教，热眼向洋看世界,冷风吹雨藐神州。今天回头看来,其实都属于“雕虫小道”，末流技艺。不过这也似乎不必忏悔,辩证法总要有一个历史的展开。十八般武艺练来练去，终于明白什么叫“内力雄浑”，什么叫“花拳绣腿”，什么叫“走火入魔”。

今天的书法大多是花拳秀腿，末流技艺，缺少应有的雄浑内力，当然有些人已经走火入魔。

中央美术学院教授，博士生导师邱振中先生谈到书法的精神意蕴跟笔墨形式之间的关系时有几句话值得学习书法的朋友注意，作品的气息，或者说格调该怎么展现？他说：一个人的精神生活与他作品形式之间的联系，现代理论并没有理想的解释。我们能感觉到这一点，但是不知道它们到底是怎样联系起来的。我们能感受到作品的格调、意境，感受到作品中精神性的东西，但是准确的把握是很困难的事情。

邱振中教授的话，核心是作品的气息格调，现代理论解决不了，因此意味着今天专业书法院校注重技法的教学方法解决不了作品的精神面貌。

发点牢骚吧，把心里话说出来，痛快多了。

这是一位网友对我文章的评论，说写文章是为了博取流量，要承认，人家说的没错，为了让更多人看到，不免玩一点小花招。

我针对对他的评论做了一个气愤的回复，其实不完全针对他，针对的是这一类人。

总结一句，今天的书法，大多数不可赏亦不可藏。